轉眼來到九月底，跟著徐英華跑完全國，為暴雪將至宣傳造勢，回到京城，明天就是首映。
“緊張嗎？”丁誠看著徐英華，打趣道：“大姑娘上花轎頭一會？”
“狗屁！”徐英華罵道：“老子拍過三部電影好不好？”
見丁誠滿臉質疑，支支吾吾道：“只不過沒人看過罷了！”
眾人哈哈大笑，劉英劍幾個都在，經過暗影追兇的磨合，已經形成固定團隊，這次算是第二部作品。
“畢竟是電影，跟電視劇不一樣。”徐英華喝口酒，感嘆道：“外人不知道門道，以為都是對著鏡頭拍，其實隔行如隔山啊！”
“把幾十上百小時的劇情壓縮進一百分鐘，又要好看又要符合邏輯，簡直……”
丁誠笑而不語，如果不難，憑什么電影被稱為流芳百世的藝術品？
任何一個電影學院的學生，隨隨便便都能說出十幾個大師級別的作品，無論什么類型，無論什么國籍，震撼人心的藝術不分國界。
劉英劍拍拍徐英華的肩膀，信心滿滿道：“放心，我敢用人頭保證，咱們的票房不會差！”
其他人也各種拍胸脯，徐英華看著丁誠，認真問道：“你覺得呢？”
丁誠露出燦爛微笑，輕松道：“你見過我拍過爛片嗎？”
徐英華一愣，沉默片刻，一挑大拇指道：“牛逼！”
開玩笑歸開玩笑，丁誠還是分析道：“總共投資三千萬，按照現在的市場來說，回本壓力不大。”
“加上是公司運作的重點項目，花姐也是卯足勁推，跟光線合作宣傳發行，比我們去年同期的狙擊電話亭好太多了！”
“這話我愛聽。”徐英華哈哈一笑道：“知道為什么選同樣的檔期？”
“就是為沾沾你的福氣！”
“嘿嘿嘿……”
丁誠很無語，沾就沾吧，都是自己的作品，無所謂。
去年狙擊電話亭弄了三億多，也是自己挑大梁，這次無論宣傳還是陣容都好很多，應該問題不大。
徐英華看著丁誠，有句話沒有說出口。
如果這次暴雪將至真能跟狙擊電話亭一樣票房，那說明……
丁誠，絕對是能獨挑大梁的票房影帝！
從斗牛的金馬影帝開始，然后是兩千萬不到的狙擊電話亭，再到八億六的解救吳先生，馬上是暴雪將至……
每部電影不是得獎，就是票房大賣，這已經不是單純演技好的問題了。
二十七歲，雙料影帝，參演的票房超過五十億！
徐文崢、李成杰、關虎、丁勝……
每個都是炙手可熱的導演，每個合作完都贊不絕口，好口碑已經傳遍整個圈子。
要不是這小子挑劇本，
累死也接不完的活！
最牛逼的是搭上程道明的大船，那可是電影協會主席，副部級待遇。
好家伙，只要自己不作死，前途簡直比鉆石還閃亮。
拍著良心說，自己這輩子最得意的一件事就是：
認識丁誠！
終于到零點場，老規矩，帶著兩個丫頭偷偷摸摸化妝進影院。
座無虛席，伴隨著電影開始，整個氣氛被調動起來，劇情不斷推進，身邊時不時響起討論聲。
“丁誠真是演什么像什么，牛逼絕了！”
“廢話，人家是雙料影帝，能跟劉天王飆戲的大猛逼。”
“雖然長的不如小鮮肉，但演技沒話說，老娘粉了！”
“這才叫好演員！”
蘇瑤聽著旁邊人的議論，露出欣慰的笑容，不管這么說，丁誠的演技沒有掉線。
身為私人助理，當然希望每部作品票房大賣，但最關注的還是丁誠的演技，有沒有突破？
有沒有令觀眾眼前一亮？
能不能引起更多共鳴？
作品不光是觀眾看，很多導演和投資人都在研究，尤其是導演，每個角色出來，都能看出一個演員未來的可能性。
這也是丁誠聰明之處。
從來不會限制戲路，無論正派還是反派都敢演，尤其是反派，很多人甚至認為更加出彩。
當然老干部更喜歡邏輯性強的劇本，人物內心越復雜越有挑戰性，無論是狙擊電話亭，還是現在的暴雪將至，都是小成本，全靠劇情和演技以小博大。
網友大忽悠：暴雪將至絕對不是一部單純的懸疑片，特別是丁誠的演技，一如既往的炸裂。
有兩個設計給我留下深刻印象：一個是勞模戲，他的臉皮竟然在不停顫抖，有效傳達出一種過度興奮的窒息感。
另一個是全片不停拉皮衣，這個小細節真的太像90年代時我爸30多歲的樣子。
網友白白：這部影片是一部少有的國產結構電影，看似在講兇殺嫌疑，其實講的是時代夢想。
從始至終的大雨代表那個年代，暗示主人翁走不出那陰霾中的小縣城，也看不到廠子外面的真實世界。
這樣一部時代挽歌，導演并沒有用文人的上帝視角去緬懷過往，也沒有虛情假意的底層關懷，實屬難能可貴。
網友拉龍在天：丁誠，一個真正的演員，只有在舞臺上鏡頭前，才能展現自己的魅力。
雖然外型不帥氣，但是只要聚光燈照在他身上，整個人馬上便光芒四射，強大氣場碾壓全場。
尤其是那場追蹤戲，罪犯、余國偉師徒，三人在巨大鋼架結構的煉鋼車間內攀爬、穿梭、追逐著。
嘩嘩的雨點聲，密集的腳步走，廠內小火車的鳴笛聲，以及車間生產的轟隆聲。在空曠的背景之下，三個人的生命顯得那么渺小。
此情此景也是對余國偉的人生側寫，他在乎的只有他在乎，他珍惜的只有他掛在心上。
在時代面前，他只是一個弱者。無論是單身，還是后來變成下崗工人，都是他無力改變的。只有頑強地，近乎于偏執地追蹤兇案線索，才覺得自己活得像個人！
網友電影迷：可能很多人把這部電影歸類于犯罪類型，執著于對真兇的追究，其實我更愿把它歸類為寫實電影，因為它記錄了一個時代的灰暗時光，精準把握九十年代國人的生存焦慮。
如《鋼的琴》黑色幽默……《二十四城記》的迷霧哀愁……而《暴雪將至》陰郁悲傷、潮濕的氣氛布滿每個角落。
有人說導演刻意模仿殺人回憶？
如果說《殺人回憶》道出80年代韓國個體與制度間的困頓掙扎，那么《暴雪將至》則折射出90年代改革開放所帶來的民眾群體焦慮癥，擊中所有父輩的集體痛點。
如果說《村戲》是對70年代集體主義和個人訴求的沉重反思，那么《暴雪將至》中展現的90年代集體生存的困境，更像是一座圍城。
體制的牢籠扼殺著每一個身處底層的國人，體制內外，皆無處可逃。
網友嘰嘰歪歪：丁誠不愧是雙料影帝，幾場戲足以證明實力，比如上臺領獎，發表獲獎感言，那種小小的得意，小人物的虛榮。
十年后出獄去申請新的身份證，那種美夢破滅的膽怯，十年牢獄生涯的壓迫，全寫在臉上……
僅這幾處微表情足見表演功力之深厚，不停的點煙，抽煙沉默著，思考著，不得不說他真有種非常獨特的氣質，賦予一個電影人物鮮活的生命。
網友天天等你：余國偉出獄后的最后二十分鐘撐起整部影片，最深刻的鏡頭是余在等公車時拿出身份證，卻看不清他的姓名。
第一反應是難道我的眼鏡度數又加深？后才反應過來余國偉不過是個被時代拋棄的多余的人，姓名自然不重要。
二是工廠爆破的那個場景，像一場暴雪，冷寂無情。鏡頭掃過下崗的工人，鏡頭里的群像面無表情，再無歸宿。
感謝導演還記得這樣一群人，并無大惡，有著一點小聰明，也有一顆向上的心，工作勤懇，愛護家人。下崗待業，丟了工作，也丟了曾經的自己。
首日票房三千五百萬，
豆瓣7.8分！
所有人長出口氣，回本穩了，就看能賺多少？
第二天四千萬，
第三天五千四百萬，
第四天三千八百萬，
第五天四千一百萬……
直到國慶檔幾部大片上映，暴雪將至票房超過三億，伴隨著排片越來越少，最后鎖定三億五千萬！
足足八倍的投資回報率！
