設置
上一章
下一章

第一百零三章 沽名釣譽

  隨機推薦:

  《我是演員》、《吐槽派》兩檔網綜…

  都是橙子泛娛進軍網絡綜藝的兩部大棋。

  網絡劇、網綜,網絡大電影…

  就缺后一個了…

  《奇葩說》一檔綜藝自己讓米未拿下了50億的估值,《非誠勿擾》一檔綜藝,直接讓江蘇衛視晉級一線地方衛視!

  好的綜藝節目,真的能盤活一個平臺!

  橙子泛娛目前的市值460億,手頭有一堆的綜藝版權,六支成熟的支撐的制作團隊,業內最負盛名的后期制作…

  電視綜藝受到政策限制很多,尺度、題材、時長各方面…

  電視綜藝相對而言受眾反饋接收速度慢,在快節奏的互聯網時代,制作公司很難再憑借以往經驗來預判能否對胃觀眾…

  都艷已經決定在保留幾部王牌綜藝的同時,把全部精力放在網綜!

  明年還會打造《明星大偵探》、《非正式會談》、《圓桌派》…

  “我上來打個樣,后期把我說的剪掉…也可以做成宣傳片,隨便你們!”

  呂瀟然輕輕咳嗽了兩聲,然后開始了表演:

  “大家好,我是呂瀟然!”

  底下的觀眾各種鼓掌,包括坐在旁邊的八位嘉賓還有主咖陳昆…

  “《吐槽派》的節目形式,我們是在研究了美國喜劇中心吐槽大會后決定引進的,當然,老美的那檔節目是17禁,深夜播出,我們不可能做成那種尺度…”

  “其實在國內辦這種吐槽類型的節目不太好弄,觀眾訴求是看熱鬧不嫌事大,吐槽越狠越好,小明星和跨界的無所謂,給我漲名氣還給錢,怎么吐槽都沒意見。但是名氣越大的,黑料越多的,我們也不敢吐槽,你比方說昆哥的兒子,有人敢直接吐槽嘛?”

  陳昆臉一黑…

  “開個小玩笑,但這也是問題,這就導致了大明星的審稿的限制肯定很大,真正好笑的梗不能用,真黑料不能碰,語氣攻擊性不能過強…只能隔靴搔癢。”

  “一句話,吐槽是門手藝,笑對需要勇氣,但是娛樂圈有勇氣的,畢竟是少數。”

  “所以,這檔節目可能請不來大明星,但是沒關系,我們可以吐槽大明星!”

  “看今天的陣容就知道我們是《尋龍訣》專場,其實,本來主咖我們是想請盧川導演或者趙又挺的…”

  旁邊幾個人眼睛瞪得老大…

  “為什么請他們?因為他們搞砸了《鬼吹燈》的第一部電影,我們很被動,給人一種先天認知:鬼吹燈不能拍,因為總局限制盜墓…”

  “你看,自己拍不出來,就把鍋甩給總局,我負責任的告訴大家,《尋龍訣》正宗摸金范,摸金校尉以羅盤掌八方,分陰陽,勘山河脈理,謂之分金,以口訣觀云氣,占星野,定龍穴,謂之尋龍;分金尋龍二術在身,天下可去。此口訣薪火相傳,歷千年而不滅,同道稱其為:尋龍訣!”

  “很多人吐槽《九層妖塔》,其實這個不太公平,因為這個項目是盧川導演中途接手的,拍之前沒有充分跟后期特效團隊溝通。這就導致了特效部分看起來很假!”

  “《尋龍訣》,從一開始特效團隊全線跟進…”

  “算了,不說這個了,吐槽兩句《九層妖塔》,這個電影最大的問題就是創作團隊完全摒棄了《鬼吹燈》原著,妄想借助原有架構打造一部和國際接軌的科幻片!”

  “科幻片,我還是有點經驗的,一部科幻片最重要的是什么?”

  “不是特效,也不是故事的好壞,而是世界觀的統一!”

  “你用了盜墓的世界觀,然后架構一部科幻片…我真覺得您還不如從一開始就原創一個故事,估計他們不敢,因為《九層妖塔》能賣6億,完全是《鬼吹燈》原著粉的功勞!”

  “其實,商業電影就兩點硬性要求,會花錢,會賺錢!達到這兩點硬性要求,作為創作者思考的是,如何讓觀眾爽,而不是讓自己爽,任何一種消費級產品,歸根結底是要讓消費者覺得花得值,《九層妖塔》沒有辦到…”

  呂瀟然本來還想吐槽兩句盧川導演的水準…

  轉念一想,還是算了,畢竟這個有點涉及到人身攻擊了。

  可是臺下的觀眾反響太激烈,然后他就順著往下說了!

  “我們的盧川導演有很多段子,我在北電上學的時候,就聽過很多老師夸他‘裝逼’。”

  “我對圈內很多導演都有基本認知,比方當姜聞、盧川,在我看來,他倆其實是一個類型,都喜歡裝逼,不同的是姜聞老師在裝逼上無人能及,所以,他拍的電影很好看,即便《一步之遙》,我也認為是一部很有想法的電影,盧川導演,裝逼技巧極為拙劣,你一看就知道他在裝逼,你看,一個連裝逼都不不行的導演,他怎么可能拍出好作品?”

  “這些都無所謂,我最不能接受的是什么?《王的盛宴》,秦蘭當時是他女朋友,成本超支時拿出自己的錢給他,分手前他夸過這事,分手后他不承認這事,而且再不許媒體再問…這就牽扯到做人了!”

  臺下的觀眾又是各種叫好,幾個坐旁邊的嘉賓,黃博、烏而善、夏雨搖頭嘆氣…

  太敢講了!

  真怕他說起‘《南京!南京!》拍攝時候,記者探班,大美媛坐在導演大腿上…’

  好在呂瀟然知道輕重,見好就收…

  其實,盧川這樣學院派是反好萊塢的,不太愿意遵從工業化生產,即使得到了巨額投資,也同樣是用拍藝術片的思維去拍商業大片,把電影當做藝術品,沉迷于個人的藝術創作——就是無論什么類型的電影,一定要打上他的個人標簽!

  幾年前,圈內有個共識:香港大導演不管拍什么片子,都會把自己當作商人,最關注預算成本和票房盈虧;內地大導演不管拍什么片子,都會首先把自己當做藝術家,至于預算?成本?那是什么?

  盧川導演為什么還能執導《九層妖塔》這樣的大投資?

  要知道,他才搞砸了兩億投資的《王的盛宴》…

  說句不好聽的實話,也就是中國電影市場還遠遠談不上成熟,所以,他這種票房血撲的導演,居然還不斷有圈外的傻子繼續被他的名聲忽悠,絡繹不絕送錢給他燒。

  真要換了在好萊塢,拍完《王的盛宴》后他就肯定失業了…

  呂瀟然就差點明說‘沽名釣譽’了…

  可想而知,這個要是擴散出去,盧川大導演會被噴成什么樣子,絕對比他老爹當年還慘——他老爹當年跟戰斗力爆表的韓憨論戰,然后一敗涂地…

  呂瀟然的影響力、粉絲數量,再加上現如今的互聯網傳播速度,嘖嘖…

  陳磊有點擔心:“尺度這么大嗎?”

  “…這也叫尺度大?你隨便去網上搜一下,絕對能看到差不多的評價!他們能寫,我憑什么不能說?”

  “那我…剪成預告片了?”

  “…《吐槽派》什么時候會上?”

  “周四,《尋龍訣》上映前一天!”

  “…行,剪成預告片吧…對了,你可以把我提到盧川的地方嗶掉!”

  陳磊吐槽了一句:“這有什么用?誰都知道你說的是他!”

  “掩耳盜鈴嘛…”

上一章
書頁
下一章