眾口難調，任何一部電影永遠都是眾口難調的，藝術電影挖掘了思想深度，勢必會流失商業屬性；商業電影加快了節奏、增加了爆點，勢必在內涵鋪墊上會有所欠缺。這也是藝術和商業之間尋找到平衡如此艱難的原因。
一部商業電影想要討好挑剔的專業影評人，從來都不是一件容易的事。“終結者2”媒體綜評六十八分，“真實的謊言”媒體綜評六十三，“侏羅紀公園”媒體綜評六十八分，“未來水世界”媒體綜評四十六分……當初“生死時速”獲得了八十一分的媒體綜評得分，至今都是商業電影得到了專業認可的典型案例。
“獨立日”想要達到“生死時速”的高度，何其難，幾乎難于上青天。
但是在首映儀式結束之后，“獨立日”的首批評論卻迎來了一個贊譽的井噴，讓無數人大跌眼鏡，以羅杰埃伯特為代表的“芝加哥太陽報”毫不吝嗇地給出了八十分，并且給出了四星滿分的推薦分。
羅杰在評論之中寫到，“作為一部藝術電影，這是一部十分糟糕甚至是失敗的作品；但是作為一部商業電影，這卻是一部令人驚嘆連連的作品。
電影在有限的時間和空間之內，將整個故事有條不紊地講述出來，清晰的主線和細膩的支線相輔相成，節奏控制趨于完美，并且在電影的最后奉獻了精彩絕倫的高潮特效場面，讓整個觀影過程都顯得無比刺激而愉快，絕對是難以忘懷的觀影體驗。這也是我給出了四星滿分推薦的原因。
不過，電影的不足也是十分明顯的，雨果這位極為出色的演員，在電影里幾乎沒有得到任何發揮空間。值得肯定的是，電影在有限的篇幅里，利用一些簡單卻有效的細節對角色進行了深入勾勒，讓主要角色的形象都變得立體起來——雖然不夠飽滿，但至少呈現出來的那一面是有說服力的，更為難得的是，貫穿始終的親情、愛情兩條線讓電影不會顯得空洞，可以感受到情感的驅動。但即使如此，雨果依舊沒有能夠進一步發揮他的能力和魅力，堪稱劇本的最大遺憾。
但是這部電影最成功的地方，就是利用了雨果的強大魅力，與開創歷史的視覺特效，完美地結合在了一起，奉獻了一個俗套卻精彩、簡單直接卻扣人心弦的故事。‘獨立日’讓電影工業充滿了無數神奇，也喚醒了我最開始為什么會喜歡上這種藝術的原因。”
可以看得出來，羅杰對“獨立日”的觀點十分鮮明，他給出的評分也顯然比不上“生死時速”，但他卻強力推薦了這部電影，滿星推薦代表著他認為這部電影是絕對值得進入電影院觀看的。這種觀點，與“美好一天直播”的采訪不謀而合。
當然，八十分的評價，對于一部商業電影來說，依舊是難得的高分數。
不過，羅杰還在評論里提到，“電影另外一個遺憾就是，外星人的形象沒有達到預期，不僅沒有創新，而且也略顯單調。當然，身為導演的羅蘭很聰明地避開了這一點，沒有給外星人太多鏡頭。明智的選擇。”
這一番難得的調侃讓人忍俊不禁，但關于外星人的形象顯然是仁者見仁的話題，“紐約時報”作為東海岸的媒體代表，就表示了不敢茍同，“這部電影讓我們想起了‘太空漫游2001’、‘星球大戰’和‘侏羅紀公園’，不是因為電影的內涵達到了如此高度，而是因為電影精彩絕倫，故事中賦予外星人的形象與人們提起外星人時腦海里浮現的形象，完美重疊。”
除了針對外星人發表了看法之外，“紐約時報”自然不會缺席這一場全美的媒體盛會，報紙在第一時間就針對電影本身給予了評價，“電影從開場就吸引了觀眾的所有注意力，并且將這種高度集中的精神貫徹始終，讓一百五十分鐘的電影變成了一種享受，簡單的劇情卻制造出了跌宕起伏的觀影過程，驚險刺激的故事情節讓每一次轉折都充滿了懸念和期待，牽動著觀眾的心，搭配超越時代的先進視覺特效，制造出難以復制的觀影享受，作為一部商業電影，我們不能要求更多。”
“紐約時報”對“獨立日”可以說是贊不絕口，而與羅杰不同的是，他們對雨果的演出也給予了肯定，“也許這就是雨果最大的魅力了，他總是能夠在有限的時間、有限的空間里吸引人們的注意力，哪怕僅僅只是一個露面，他的笑容、他的眼神、他的表情都讓人無法移開眼睛。
即使是最簡單的角色，雨果都賦予其鮮活的生命力。史蒂夫這個角色在雨果的演繹之下，果敢、堅決、勇猛、睿智，但同時又不缺乏溫柔、幽默、體貼和善良，他與故事中每一個角色的互動，都成為了難以忘懷的細節，正是得益于雨果的存在，電影的細節部分得到了完善，最終呈現出這個完整而精彩的故事。”
從“紐約時報”的評論之中就可以看出來他們的態度了，所以當看到他們給出了一百分滿分時，也就不足為奇了。作為一部商業電影，“獨立日”居然得到了滿分的肯定，這就足以讓人熱血沸騰了，更何況還是來自全美影響力第一的“紐約時報”，這的確是一個再興奮不過的消息了。
另外一方面，坐鎮主場的“洛杉磯時報”也不甘落后，他們的評論第一時間就在整個西海岸傳播了開來，這一次的影評并不是由尼古拉斯麥克倫撰寫的，但依舊為“獨立日”送上了精彩評價。
“這也許不是歷史上投資最高的作品，但絕對是迄今為止最震撼人心的作品。強大的視覺特效讓每一個場面都看起來無比真實，坐在電影院里就可以感受到那四面八方涌過來的真實感，讓觀眾也成為電影中的一員，經歷著這一場末世浩劫。工業光魔無疑是最大的幕后功臣，他們與艾默里奇一起合作，用電腦視覺特效堆砌出一個個不可思議的畫面，打造出了這部不可思議的電影。
不過，如果僅僅只是如此，那么‘獨立日’只能算是一部不錯的商業電影，也許比‘未來水世界’好一些，但最多也就是和‘侏羅紀公園’一個水平線。可是這部電影最精彩的地方就在于，蘭開斯特為電影注入了一股神奇的力量。
蘭開斯特并沒有獲得太多機會來展現自己的個人魅力，不像‘生死時速’那樣。但是蘭開斯特卻利用他個人對劇本的理解、對角色的理解，用他的演出串聯起了整個故事。他與女友的互動、與兒子的相處、與總統的默契，這一個個細小的環節，不僅讓故事的情感變得豐富飽滿，同時也讓角色的個性和形象逐漸勾勒出來。這一份功力，恰恰就是蘭開斯特最大的魔力。
這也使得‘獨立日’不僅脫離了‘未來水世界’的檔次，更是與‘侏羅紀公園’區分了開來。即使沒有充沛的個人英雄魅力展現時間，但蘭開斯特依舊為末日注入了一抹溫情和人性，讓整個故事都變得溫柔起來。”
“洛杉磯時報”最后的評分高達九十分，雖然比不上“紐約時報”瘋狂，但對于商業電影來說依舊是一個不可思議的分數，可以清晰地看到他們對這部電影的態度。
另外一方面，“好萊塢報道者”則以另外一個視角闡述了自己的觀點，“無論從哪個角度來看，‘獨立日’和‘未來水世界’都應該是同一類型的作品：恢弘的世界觀，壯觀的電影畫面，精彩的視覺特效，簡單的故事架構，力挽狂瀾的男主角……
但是，‘未來水世界’卻以慘敗收場，而‘獨立日’卻呈現出了截然不同的面貌。為什么呢？
原因其實并不難理解，羅蘭艾默里奇雖然不是赫赫有名的大導演，但是他對大場面的布局和對敘事節奏的控制都十分老道，精準地將視覺特效的魅力發揮到最大，讓每一個觀眾都享受到視覺和聽覺的雙重震撼。
更為重要的是，電影選角方面的巨大成功，雨果蘭開斯特和桑德拉布洛克的二次合作，戲份雖然不多，但火花依舊迷人；亞歷山大洛林和詹妮弗安妮斯頓的搭檔，讓人耳目一新，十分討喜；再加上威爾史密斯、萊昂納多迪卡普里奧、查理茲–塞隆、卡梅隆迪亞茨、阿爾帕西諾等一眾演員的加盟，艾默里奇恰到好處地將角色融入了故事之中，讓整個觀影過程十分舒服而流暢。這無疑是難得的勝利。
不同于‘未來水世界’，‘獨立日’在一個宏偉的框架結構下講述了一個簡單卻又不失細節的故事，僅僅是這一點，就已經堪稱精彩了。”
最后，“好萊塢報道者”還給予了八十分的評價，與羅杰的觀點基本保持一致。
這幾乎是“獨立日”上映之前難以想象的局面，作為一部以視覺特效為賣點的作品，故事的薄弱勢必將會成為短板，但現在電影上映之后卻迎來了群贊狂潮，首批評論幾乎都為“獨立日”送上了贊譽之聲，讓人驚喜之余難免有些訝異。
當然，這顯然不是首批評論的全部，任何時候都會有不同的聲音，這一次也不例外。
