《蘭亭序》剛剛開唱,那種中國風的感覺,便已經傳入到了每個人的耳朵里。
永和九年,王羲之在會稽山陰的蘭亭,與名流高士謝安、孫綽等四十一人舉行風雅集會。與會者臨流賦詩,各抒懷抱,抄錄成集,大家公推此次聚會的召集人,德高望重的王羲之寫一序文,記錄這次雅集,成《蘭亭集序》。
這個《蘭亭序》不僅在文學上造詣極高,有著‘夫人之相與,俯仰一世。或取懷抱,悟言一室之內;或因寄所托,放浪形骸之外’這樣的名句。在書法上的造詣也特別高,畢竟這是書法大家王羲之的作品,被后人稱作‘天下第一行書’。
這一首《蘭亭序》,連名字都是一樣的,而李晨燦說,自己要唱的這首中國風歌曲,與書法有著很密切的關系。
便是眼前的這首《蘭亭序》了!
第一段的歌詞,便把那種感覺帶到了大家的耳中。
“這李晨燦,畢竟是中國風創始人,他的這些用詞,旋律,完全不是其他人能比的。”一個樂評人在心中暗暗感嘆。
因為這一首《蘭亭序》,最開場的這些歌詞,精妙,準確,華麗卻又不浮夸,就是最恰到好處地把想要表達的東西展現在了大家的眼前。
這一段歌詞,旋律,唱腔,如行云流水,一氣呵成!
中國風的音樂,并不是隨便一首聽起來有些厲害,好像有點古風的歌曲就能夠稱之為中國風的。事實上,這是一個體系。
正如同imax影院一樣,并不是說純粹把電影屏幕放大就是imax了。這是一整套的音響,座位,屏幕效果。
除了那種真正古典的精髓之外,中國風的音樂,在演唱的時候,并不是可以輕易就唱出來的,而是需要帶著中國古典唱腔的感覺把《蘭亭序》唱出來。中國古典的唱腔,昆曲秦腔,那種京劇的唱法也需要融入進來。
而李晨燦現在的拿捏。自然十分準確。
李晨燦并沒有公開解釋過中國風音樂的這些特性,但大家還是能夠從他的歌曲之中聽出來與別人的所謂的‘中國風’歌曲的不同。
這最開場的歌詞,一個推字,一個碎字。一個拓字……把那種他想要表達的感覺。展現得淋漓盡致。
一段感情在這樣的歌聲里,好像如蘭亭的行書,纖細,婉約,不羈,似行云流水,卻又不乏細膩,但畢竟佳人早已離去。那份愛也只能像碑上殘缺的題序,揣摩不定。一片真心不知付與何方。
“牧笛橫吹,黃酒小菜又幾碟。夕陽余暉,如你的羞怯似醉。摹本易寫,而墨香不退與你同留余味。一行朱砂,到底圈了誰……”
歌聲慢慢地往上推進。
歌詞越來越美……
仔細看這一點,會讓樂評人們越來越感慨,李晨燦這家伙在寫這首《蘭亭序》時候的匠心獨運,在這里,句句是詩,條條押韻!吹、碟、暉、醉……四個字不僅押韻,而且又把一副美麗至極的景色展現在了大家的眼前。
夕陽余暉,少女羞怯的紅霞,仿佛醉微醺,這是多美的畫面?
“剛剛還覺得他的《半城煙沙》挺好聽的,也挺有感覺。”很多樂評人的心中都在想:“但現在一比這首《蘭亭序》,那完全就不是一個當量級的!難怪李晨燦要用《蘭亭序》來作為今天的壓軸……”
歌詞與旋律的沖擊,對于普通人而言,是很震撼,但少了一些纖毫畢現地感受,但對于這些久經沙場的樂評人們來說,他們總能夠從這樣的歌詞里,品味到背后的味道,但正是這樣的品位,讓他們如癲如狂,無法自拔。
因為這首歌,真的太精妙了。
“無關風月,我題序等你回。懸筆一絕,那岸邊浪千疊。情字何解,怎落筆都不對。而我獨缺,你一生的了解……”歌聲慢慢地變得高了起來,更是讓人感覺到精妙萬分。
情字何解,怎落筆都不對!
這一句話,不光是對樂評人們而言,對在場的所有人,記者,粉絲,都有一種強烈的沖擊感。
他們仿佛看到了一個追求完美,或者是一個不知筆法的人,手握毛筆,卻不知道應該從何下手,不知道應該怎樣寫那個情字!
在這樣的糾結之中,這一句歌詞把它的纏綿發揮到了極致。
而那一句,我獨缺你一生的了解,這又是怎樣的感傷?
這一段重復了兩遍之后,新的一段來臨。
“人雁南飛,轉身一瞥你噙淚。掬一把月,手攬回憶怎么睡。又怎么會,心事密縫繡花鞋針針怨懟。若花怨蝶,你會怨著誰……”
這一段,是新的歌詞,但依然精妙絕倫,每一個詞細細推敲,每一個音節密密揣摩。
在這里,對晉代歷史很有研究的人,立刻就能明白其中的深味——王羲之的年代是東晉,正是王室南遷落魄之際……人雁南飛,只剩下轉身一瞥中的晶瑩淚光。
而那個掬一把月,手攬回憶……在押韻的同時,仍然描述了一副十分美麗而傷感的畫面。
繡花針針針怨懟……這是一種怎樣究竟的情感?
花怨蝶,你在怨著誰?
最后這一句話,大家暫時還想不明白其中的味道,畢竟現在聽一遍也只是驚鴻一瞥,可是就在這浮光掠影的一瞬間,那種美麗至極的畫面卻早已經沖入了所有人的心靈最深處,甚至沖入到了靈魂中。
這感覺真的很美。
在大家如癡如醉,仿佛忘記了時間地欣賞之中,歌曲總算到了最后的一段。
“無關風月,我題序等你回。
手書無愧,無懼人間是非。
雨打蕉葉,又瀟瀟了幾夜。
我等春雷,來提醒你愛誰……”
最后一段,變了歌詞,并不是重復之前的話,但卻在最后來了一個完美地總結,一句句歌詞地優美,也推到了巔峰。
雨打蕉葉,瀟瀟幾夜……這是怎樣好看的畫面?而聽著雨打蕉葉的人,心中又是怎樣的滋味?
只能等春雷,做一次了結,也知道你愛的是誰……音符,歌詞到了這里,慢慢平息了下去。
聲音已經慢慢地褪去,可是那種情感,那種滄桑和優美,卻化為余音繚繞。此時此刻,燈光雖然重新打開,但在他們的眼里,卻依然看不到,因為他們感覺心中只剩下這首歌在回蕩,其他的一切,都已經不重要了。
停頓了五六秒鐘,在李晨燦都有點懷疑大家是不是很不喜歡《蘭亭序》的時候,鼓掌聲突然排山倒海地沖了上來。
歌曲帶來的感覺,讓他們在回味過來之后,便毫不吝嗇地鼓掌,而且很多樂評人因為過分激動,直接站起身子來,表達對這首歌的震撼。
在他的歌聲里,道破了很多的東西。
雖然他在歌里只字不提王羲之的《蘭亭序》,但實際上,《蘭亭序》的那種風骨已經暗藏其中,《蘭亭序》是天下第一行書,行云流水,而這首歌,行云流水也可勘破神髓。
女主持人此時也重新站在了李晨燦的身邊,三首歌發布完畢,她的使命也結束了。
她給其他的很多歌手都做過新歌發布會,也遇到過各種各樣的情況,但今天給她帶來的感觸是最深的。
尤其是《蘭亭序》唱完之后,全場靜默五秒,已經說明了一切的問題。
而她自己畢竟也有一定的音樂鑒賞能力,對這首《蘭亭序》也在心中推崇備至。
“今天的新歌發布會,三首歌,《半城煙沙》、《最初的夢想》、《蘭亭序》都已經發布完畢,謝謝大家地到來。”女主持人說:“接下來還是有一個交流環節,大家可以說說對這三首歌的感覺,也能提問。”
這也是今天這場新歌發布會的尾聲了。
發布了三首新歌,李晨燦給大家帶來的觸動都很大。
聽到還有這樣的機會,現場的人,大多數都很感動,也很想要得到這樣的一個機會。
很快,主持人開始隨便挑選可以有提問機會的人。
第一個站起來的,是一個樂評人,他也沒有提問,他的面部表情里,甚至帶著幾分狂熱:“其實我現在只是想表達自己對《蘭亭序》的感觸,真沒有想到你能用這樣的歌聲來串聯起書法、古典、現代音樂……我不知道應該怎么說,因為我現在心里都是震撼……”
這完全就是贊嘆的聲音,雖然在一些人聽起來是廢話,但至少這表達了他對李晨燦那首歌的感覺。
第二個站起來的還是樂評人,不過這個人倒是提問了:“請問,你是怎樣駕馭這么多種不同的歌曲風格的呢?《最初的夢想》、《蘭亭序》這真的差的太遠了!但都是你寫的。”
“這個……主要還是一種感觸吧。”李晨燦面色平靜地說:“音樂很多時候就是一種感覺,而我對這些歌曲,都會有那樣一種不吐不快的感覺,所以,我能夠寫不同類型的歌曲……”
ps:今天第一章。
yd的一天又開始了!(