“孟導,您覺得現在的藝人們,應該具備那些方面的條件呢?”
孟輕舟看著對面不知是哪家媒體的記者,心里有些無語,問的是啥破問題;
本想拔腿走人,但又想到今天是熱芭和古麗娜選角的日子,只能忍著繼續接受采訪;
明星藝人的概念包括了偶像、演員、歌手、主持人、綜藝藝人等活躍在娛樂圈臺前的職業吧;
第一個藝徳應該是專業能力;偶像就好好造夢,演員好好演戲,做一行就要對最基礎的專業能理負責任,沒有專業能力哪怕你是個圣人,都是不合格的;
第二個藝徳是法律,法律是最底限的要求了,作為公民都應該遵守的最基礎原則;
第三個藝徳是公序良俗,這個基本見仁見智了,道德準繩對不同的人理解要求不一樣,所以很難量化的東西可能無法作為規則來判斷。
做明星首先人設要好,還要保持著一直很好,還要多參加并帶領參加公益,不能有任何負面新聞,要像一個精神領袖一樣的活著,堅決不能任性的做自己,不能透露出任何一點點人性的弱點。
但藝人不同與明星,藝人需要跟觀眾產生距離,保護好個人隱私,不要過多的透露自己生活個性。藝德需要演戲的演的好,像,有自己的思考,有基礎有沉淀,產出高質量藝術作品。做歌的要會寫歌,別抄襲,別過多借鑒,別用公式,要有自己的情感表達在歌里。跳舞的要有些成績,不要求各個變黃豆豆變金星楊麗萍,但至少有代表作,不要天天扭個腰跳個kpop就當作會跳舞了。
可以學歷低,不能人品底,人品不達標的不配當藝人,藝人對于現在,和過去的社會底層的戲子意義不一樣了,他們是青少年的偶像,處于社會頂層,一言一行備受關注,如果道德敗壞,讓青少年有樣學樣,影響太大,父母教壞的只是自家的幾個孩子,他們的影響的是數千少年。
換一句話說,有多少付出就有多少回報,普通工人還需要通過工作能力證明對社會的價值,否則老了連基本保障都沒有,而明星可以獲得巨額薪酬,那就要有配得上這個價值的地方。一住luo.cc
孟輕舟是真的很不理解那些追星族把藝人當神供著;
憑什么啊!
“小娜,你看大叔,我敢肯定他心里在罵人了。”丫頭身著一件紫紅色旗袍,遠遠看去,真像一只小蝴蝶飛過一樣,既美麗稱身,又色彩柔和;
化著精致的妝容,一身經典的黑白長裙,一顰一笑間自然流露風情,漂亮的雙眸望著不遠處的老孟,小娜臉上滿是笑意;
“還不去救人,一會過來又要怪我們了!”小娜推了熱芭一把,她和老孟的關系,一直都掩飾的很好,除了前些年為了宣傳《同桌的你》故意鬧了一回緋聞,幾乎沒看到其他什么他倆的新聞;
孟輕舟也沒耽擱多久,畢竟今兒是《慶余年》的試鏡,他不可能搶了小迪的風頭;
“準備的怎么樣了?一會名叔也要過來,可別丟我的人啊,對了,熱芭,導演是誰?”
“白雪啊,還能是誰,公司里也就她還閑著,雖然是網劇,去外面找導演我也不放心。”
老孟給兩小美女豎起了大拇指,一位電影導演活生生的被你們忽悠的來拍網劇了,了不起!
正好白雪從會議室里出來,看到孟輕舟來了,打了聲招呼,又回去埋頭看演員資料去了;
其實早在劇本階段,選角就已經開始了,每個角色,在小娜、熱芭的腦子里都有一個對應的演員形象作為參照,或者,導演、制片方提供幾個有可能的演員給到編劇,會對編劇在劇本寫作的階段,和大家對最終的人物想象更貼近。
畢竟,演員的選擇受制于很多客觀的因素,而每個演員都有自己獨特的氣質,即便是飾演同一個角色,也是千姿百態的。
有的項目,還會因為最初的角色和最終的演員無法很好的匹配,而按照演員修改調整劇本,作為導演,在現場根據演員當時的狀態及時做出調整,也是很重要的一個能力,因為最終觀眾不會管你中間發生了什么,他們只有一個簡單粗暴的要求:好看,得想辦法讓觀眾接受并信服這個角色。
試鏡,一般會是選角導演篩選演員時的一個資料儲備,其實是對基本演技的一個考核。有的時候一個性格內向的乖乖女,普通見面可能沒有辦法感受到她飾演冷血殺手的感覺。但如果導演足夠了解一個演員的話,也不完全依賴于這個步驟;
“熱芭,男女主角你想好定誰了嗎?”
三人此時回了老孟辦公室,丫頭坐在老孟大腿上,正在看他桌上的一份劇本,小娜則是在輕舟身后給他按摩脖子;
“女主想好了,就李瀙吧,不過男主還沒想好,李一峰自己不想演,喬大哥年紀又大了,總不能讓大頭演吧,他也不像一位大少爺呀!”
小娜抿嘴笑了笑,身子前傾,靠在老孟肩頭:“你覺得誰合適?”
老孟搖搖頭,原時空他都沒看過這部電視劇,只是在新聞上陸陸續續的了解了一些,這會就更不可能指手畫腳了;
“讓白雪拿主意吧!”
有一點孟輕舟始終沒搞明白,為什么在原時空,不少人都會說《慶余年》是改編最成功的的一部網絡;
其實對于網絡ip來說,任何一部成功改編的作品都是里程碑。
不是因為里程碑不值錢,而是因為我們對于ip改編的根基太淺,所以每一部作品都有其被分析,借鑒的價值。
如果說網絡ip改編一扇大門,前兩年國內甚至連這道門都沒有入進去。
從2017年之后,資本熱度漸漸有所消退,一些評論和口碑的批評,這才終于開始反思。
網絡改編電視劇,這是兩個大類之間的結合,也是載體之間的轉換。
哪怕截止到現在為止,依舊只能說是剛摸到了點門框。
這其中就包括,長達幾百萬字的超長篇,如何精煉,如何調整,才能夠讓電視劇觀眾喜歡,也能讓原著粉絲滿意,同時體現出我們買下這個作品版權的價值。
演員如何選角,是流量價值更大,還是演技更為重要。
劇本如何編排,是大刀闊斧的調整,還是盡量保持原汁原味更適合。
題材如何確定,是古裝類歷史武俠風格適合改編,還是都市現實題材更受歡迎。
目前來說,頂多算是總結除了一點點的門道,還沒有真正形成以ip為核心的整體工業化體系,以及即受歡迎,又能賺錢的改變模式。
總的來說,就是摸著石頭過河,出來一部,總結總結,學會一點,然后再去拍下一部。
為什么有的改編能夠熱播到現象級,但卻口碑崩盤,而有的改編能夠創造高口碑,也能帶來不錯的收入。
此外,網文的核心賣點是什么,能否將這種賣點在影視劇方面表現出來,呈現給觀眾。
所以從這個意義上來說,任何一部熱門ip改編劇,都是一部教材。
一個產業從草創到成熟,起碼需要經歷:
摸索路徑→試探市場反應→總結經驗→冷靜反思→推陳出新→建立模式→驗證方案→摸索出自己的道路→百花齊放,這樣一個過程。
目前對于網文ip的改編,頂多算是‘冷靜反思’這個階段。
至于《慶余年》本身,他個人的看法是,劇本的質量不錯,演員陣容還沒確定的情況下,本質上還算不上推陳出新。
因為其本身并沒有打破以前那些熱播劇的形式,也沒有在選材方面做出突破,同時也沒有給出一套嶄新的制作模式。
只是在經過了冷靜總結之后,摸索到了一些切實可行的路子。
比較客觀的評價因該是,總結經驗及冷靜反思之后,現階段改編影視劇的集大成之作。
畢竟是兩位小美女第一次折騰,孟輕舟也是盡可能的回憶關于《慶余年》的消息,這部劇有不少亮點,比如在流量與演技之間的平衡。
比之此前一味的依靠明星效應來提升流量,這部劇中更多的老戲骨擔任主要角色,無疑是要前進了一大步的,也構成了該劇的一個核心的看點。
對于內容改編上,必要的取舍與精煉,將原著三百多萬字的篇幅在壓縮的同時,能夠相對比較精確的將看點與劇情還原到屏幕上。
既能保證原著粉絲比較滿意,也能保證新觀眾的接受程度,不至于沒看過原著就一頭霧水。
其實仔細品一品,大致就能夠知道,這都是在針對之前一些改編劇所暴露出來的問題,所作出的一些調整和取舍。
如果將其與同為貓膩所創作的《擇天記》相比,就能看出這部劇的進步程度是非常大的。
說起來,其實可以將貓尼改編的三部作品作為一個標桿,即《擇天記》為試探市場反應之作,《將夜》為初步總結經驗之作,《慶余年》為冷靜反思之作。
三部作品剛好都卡在時間點上,而且出于同一位作者之手,風格相近,可以作為最好比較對象。
《慶余年》的前期準備、包括這次試鏡所邀請的演員,基本上告訴了有志于在網劇方面有所作為的影視公司,如何在流量與演員之間做出取舍,劇情改編在契合原著還是大刀闊斧之間的取舍,這樣的幾個比較有突出性的問題,而且做得還都很不錯。
而原版另一個值得關注的點就是趣味性,每一本大熱的網文其本身就含有自身獨一無二的趣味性。
或幽默,或爆笑,或詭異,或熱血,或陰森,或溫情,或踏實,或機敏。
將這些屬于作品本身的趣味性,在影視劇中同樣展現出來,使其同樣具備有趣的看點,這是ip改編前期沒做好,甚至還會經常出現一些讓人覺得很尷尬的點。
《慶余年》中也給出了自己的解決方式,可以為后來者品鑒。
當然,這方面就不會只有一個標準答案了,或多或少具體怎么做,就是制作者本身的能力體現,不會被放到具體改編模式之中去了。
但說到里程碑,大家都知道,這東西往往是用來形容重大歷史性突破時候用的詞匯。
所以孟輕舟的看法是ip改編前中期階段的里程碑作品,起碼要等到摸索出自己的成熟道路之后,才會出現,目前而言,真的有些為時尚早。
要知道不管是企鵝的泛娛樂戰略也好,還是影視圈里的ip熱也好,目標都是奔著探索出一條成熟的工業化影視道路去的,要走的路還有很長,甚至說是才剛剛開始也不為過。
如果類似慶余年這樣的模式能夠逐漸優化,并且穩定下來,那么在這個戰略方向上就真正算是‘入門’了。
但解決了初期遇到的問題和困境之后,其實還有更多的問題有待解決,角色問題,劇本改編問題,趣味性問題,受眾群問題,賣點問題,營銷公關問題,等等等等……
這些都還遠遠不是極限,遠遠不是全部。
需要更多類型作品去市場上實踐,試驗,驗證,以及更多觀眾與制作者的批評和分析。
放過已經軟乎乎的某娜,三人收拾一番后,去了會議室,該來的人也差不多了;
陳道名當然不是來試鏡的了,他是試鏡的老師之一,至于出演慶帝的事,他和孟輕舟早就談好了;
帝王之氣,國內的話也就陳道名的帝王有那感覺,他什么都不用做,一個眼神就能做到讓人不寒而栗,熱芭在知道慶帝這個角色大叔指定讓陳道明演的時候,整個晚上精神都有些恍惚;
原著中,慶帝除了是一位帝王,還是隱藏的大宗師,善于權謀善于隱忍,劇中慶帝出場多打扮隨意,不修邊幅頭發也凌亂;
陳道名出演這么一位角色,他能答應嗎?
陳道名接戲不是很排斥商業片,他盡管不喜歡張一謀的英雄,但錢給到位了、面子給到位了、他看著角色差不多了,也會去;
帝王的角色,他是常客,但是在表演上肯定會和之前有所區分,慶帝這一角色,本身的復雜也是吸引他的原因之一;
他在客串出演《我的前半生》時,據馬一麗說,沒有他的戲份,也會在一旁觀察別的演員的表演方法;他說,我們這一代的表演是屬于有年代痕跡的,也需要向你們年輕演員學習。
聽聽,至少人家會說話不是!