世紀巔峰的會議室里，此時正在開著一個會議，吳瑞德、邱元旭、寧皓、丁勝，以及影視部門的負責人都在。今天的會議主要討論寧皓接下來的電影，以及丁勝的劇本。
會議一開始，張然就直奔主題：“寧皓，講講你的構思！”
寧皓清了清嗓子道：“是這樣，去年《時空戰士》在戛納首映，搞了一個活動，從國內抽取了十名幸運觀眾到戛納參加電影的首映。我的靈感就源自于這次活動，打算拍一部公路喜劇，名字叫《瘋狂的旅行》。男主角是《時空戰士2》在戛納首映的幸運觀眾，他與其他幸運觀眾抵達巴黎，準備坐歐洲之星列車前往戛納，卻意外的與其他人走散了，因為他的緣故還導致一對準備前往戛納的法國導演和他的女兒走散了，因此我們的男主角不但不帶著小女孩上路，前往戛納。男主角不會法語，小姑娘不會英語，兩人交流十分困難，但又不得不一起上路，因此一路之上麻煩不斷，笑話不斷。最終他們成功抵達戛納，小姑娘找到了自己的父親，我們的男主角也順利的出席了電影的首映。這就是大致我的想法，你們覺得怎么樣？”
大家都覺得寧皓的構思不錯，是典型的公路片。公路片就像一塊披薩，可以往里面添加任何口味。科波拉、斯皮爾伯格等人都涉獵過這個領域。而喜劇題材的公路片，商業屬性強，特別容易被觀眾所接納，寧皓的這個故事拍出來票房應該不錯。
“聽上去很有意思，我覺得可以做，而且我們跟歐羅巴影業有良好的合作，可以拉上他們一起做。”
“公路喜劇在國外是特別成熟的類型，也特別受觀眾歡迎。《瘋狂的石頭》已經證明喜劇片在國內有很大的市場，我覺得可以拍！”
吳瑞德提出了自己的疑問：“如果整部電影都放到法國拍，成本會比較高，而且喜劇地域性又比較強，海外版權很難賣，電影的風險會比較大！”
寧皓馬上道：“這部戲我準備找周星池來演，如果周星池來演，票房肯定沒問題！”
聽到請周星池來演，眾人的眼睛都是一亮，不過周星池是有名的難搞，現在他又不缺錢，要說動他非常困難。吳瑞德道：“周星池在《千王之王2000》后就再也沒演過別人的戲，都是自編自導自演，你能說動他嗎？”
寧皓顯得非常有信心：“周星池不愿意演其他人戲，那是因為香江導演的創作太模式化，他們給周星池的角色大同小異。周星池在《喜劇之王》里不是說了，他是一個演員。沒有哪個演員喜歡重復！我這個戲和周星池以前的戲不同，角色也完全不同，我相信他會感興趣的！首映那天，他還對我說，以后有機會合作！”
眾人都覺得寧皓這話有道理，周星池不是不想演別人的戲，而是這些人的戲根本不值得他演，如果有一個好劇本好角色，他應該會感興趣的，畢竟他是一個演員啊！
張然一直沒有說話，手指輕輕敲擊著桌面，目露沉思之色。寧皓的這個故事很像一部還沒有拍出來的電影《憨豆的黃金周》。《憨豆的黃金周》講的是憨豆先生中了彩票頭等獎，可以免費前往戛納。抵達巴黎后，他在乘坐歐洲之星前往戛納的時候，導致一對俄羅斯導演父子走散了，憨豆不得不帶著小男孩上路。
如果《憨豆的黃金周》晚幾年才會出現，到也無所謂，但他記得這部電影是戛納六十周年的時候開始拍攝的。也就是說明年五月份就會開機，如果寧皓明年拍的話，會存在撞車的問題。拍不拍呢？
在短暫的思考之后，張然覺得應該拍，《瘋狂的旅程》講的是男主角到戛納參加《時空戰士2》的首映，整個電影可以看成是《時空戰士2》的營銷廣告。至于撞車的問題，故事確實比較類似，但《瘋狂的旅程》源自于幸運觀眾到戛納參加《時空戰士》首映的真事，《憨豆的黃金周》根本沒有理由指責寧皓抄襲，事實上寧皓也確實沒有抄襲，他也不可能抄襲一部未來的電影。
讓東西方的喜劇之王，拍一部相似的電影，來個大pk，本身也是很有意思的一件事！
張然在桌面用力一敲，道：“既然你想跟周星池合作，那你最好從一開始就去找他，大家共同創作劇本，免得劇本寫出來，周星池卻沒有興趣，那就白費功夫了。另外，最好從法國找個編劇，大家一起寫。這個故事講的是人與人之間的溝通，講的是文化沖突，沒有法國方面的參與，這種文化沖突可能很難寫出來！”
寧皓點頭：“我知道！”
張然的目光看向丁勝，問道：“丁勝，你的劇本帶來了嗎？”
“帶來了！”丁勝打開包，取出一疊劇本，分發給在場眾人，“這是我寫的劇本，如果大家可以的話，我希望能夠拍攝這部電影。”
“大家先看劇本，看完劇本我們再討論！”張然看拉看劇本的封面，上面寫著兩個字“救贖”，隨即他翻開劇本看起來。
丁勝心里有些緊張，捧著杯子不住的喝水。他原本是學電影美術的，北電畢業后，以美術身份跟過兩個組，他就暫停了做電影的念頭，做電影美術很辛苦，創作空間也不大。在這之后他做了五年生意，終于發現自己不適合做生意，還是想做電影。
一個同學出資讓丁勝拍攝了處1女作《大驚小怪》，結果票房慘敗，不但讓同學賠了錢，還把自己做了五年生意賺來的三十萬全搭了進去。小試牛刀的失敗和頃刻間的傾家蕩產，令丁勝感到無比挫敗。
痛定思痛，丁勝意識到自己的能力還不足以成為一個電影導演，決定重回學校補回自己作為一個導演所欠缺的東西。一年的進修班念完，他獲得了幸運女神的垂青，成了張然的副導演。丁勝跟著張然三部戲，對好萊塢劇本的結構，對劇組的管理，對鏡頭的運用都有全新的認識，他覺得自己對導演這件事開竅了。
不過《大驚小怪》的失敗讓丁勝心有余悸，害怕再失敗，他知道如果自己再失敗，恐怕以后就很難再獲得單獨執導的機會了。所以他這兩年他一直在不停的寫劇本，反復進行修改，他希望能夠像寧皓拍《傷心者》那樣，一炮打響。在劇本沒有徹底打磨好之前，他不敢輕易拿出來見人。
張然看了幾頁之后就愣住了，丁勝的故事也是大叔跟小蘿莉。接著往下看，他發現整個故事跟美國電影《怒火救援》非常接近，如果說《瘋狂的石頭》是中國版的《兩桿大煙槍》，那么丁勝的這個故事則是《怒火救援》的中國版。
《救贖》講述的是國際刑警李杰在執行任務時，親眼目睹了妻只和女兒被炸身亡，他深受刺激，過著與世隔絕生活。鄰居有個小女孩兒，母親是個舞女，對孩子關心不夠，孩子經常到男主角家蹭飯，孩子和主人公產生了友誼。小女孩兒的母親偷了黑社會的毒品，后被黑社會殺害，小女孩也被黑社會綁架。于是主人公大開殺戒，蕩平黑幫，救出了小女孩。
丁勝故事和丹澤爾華盛頓主演的《怒火救援》非常相似，同時又有一點老港片的感覺，在場大部分人都覺得故事寫得很精彩，拍出來會是一部很好看的電影。
“故事很精彩，有《怒火救援》的感覺，拍出來一定會很好看，這電影值得拍！”
“對，我覺得可以拍！”
寧皓對劇本不是太滿意：“我覺得故事有點粗糙，故事前半段人物關系鋪墊不夠，人物之間缺乏互動，所以李杰為了小女孩做的一切顯得有點缺乏說服力！”
丁勝也知道劇本還不夠完善，但聽到寧皓這么說還是有點坐不住了，看著張然，道：“導演，你覺得怎么樣？”
張然翻了翻手中的劇本：“故事是好故事，但比較粗糙，需要打磨。寧皓是對的，前面鋪成不夠。其實劇本的整體節奏是對的，什么時間出現什么情節都是按好萊塢劇本的模式來卡的，但為什么會給人鋪成的不夠的感覺呢？主要在于小女孩與李杰的互動缺乏意義，比如故事中小女孩讓李杰買冰淇淋，給人感覺就是小女孩嘴饞，對人物塑造沒有太大的意義。我們能不能這樣安排，小女孩找李杰借錢，但李杰拒絕了她。沒想到第二天，他在超市遇到了偷蛋糕被抓的小女孩，于是他出來解圍，這時候才知道小女孩是想拿蛋糕給媽媽做禮物，這個互動是不是就有意思多了？小女孩的形象也鮮活了許多？
小女孩的塑造對整部電影來說非常重要，她應該是既讓人愛憐又令人同情的孩子，同時又有一些小孩子的頑皮，還有一些缺乏家庭教育帶來的壞毛病。整個故事小女孩越鮮活，觀眾才會越心疼，最后李杰大開殺戒也才越有說服力……”
張然足足講了十分鐘，對丁勝的劇本提出了很多建設性的意見：“慢慢磨，爭取磨到最好！打磨好之后，再拿來給我看看，如果沒有問題，就可以著手前期準備了！”
“好，我會盡快把改好的劇本交給你！”聽了張然的話，丁勝臉上是遮掩不住的驚喜。五年了，自己終于等來了再次執導的機會！
“丁勝，我們每個人都有自己擅長的和不擅長的地方。你寫男人戲很好，但寫細膩的情感就比較欠缺，沒有必要大包大攬，完全可以找擅長寫感情的編劇來寫情感部分，作為導演懂得與人合作很重要。”
“導演，我……”
張然揮了揮手，打斷了丁勝的話：“我也是做導演的，也希望一切都按自己的想法來，但你要明白，電影創作的過程從來都是妥協的過程，尤其是商業片必須考慮觀眾的感受，不能由著性子來。和其他編劇合作能讓劇本變得更好看，為什么要拒絕呢？我和寧皓都不擅長拍動作片，這是你的強項。如果這部戲能夠成功，那么《天意》的電影版就會交給你，別讓我失望！”
接手《天意》的電影版？
丁勝一怔，隨即臉上閃過狂喜之色！(
