梅雁舒要唱的是《霸王別姬》！
《霸王別姬》的選段是梅蘭芳先生與武生泰斗楊小樓于1921年下半年合作創編的，劇本是根據明代沈采所著傳奇《千金記》，并參考楊小樓與尚小云、高慶奎在1918年演出的《楚漢爭》劇情。
《霸王別姬》于1922年2月15日在BJ第一舞臺首演，梅蘭芳飾虞姬，楊小樓飾項羽，當即受到觀眾的熱烈歡迎，獲得了巨大的成功。此后數十年，經過梅蘭芳的不斷改革創新，加強了藝術效果，《霸王別姬》成了觀眾百看不厭的好戲，演出場次難以數計。
流傳度很廣！
京劇還是有那么一些愛好者的！
“漢兵已略地，四面楚歌聲！”
“君王意氣盡，賤妾何聊生？”
一邊唱著，梅雁舒一邊舞動著手里的長劍…
虞姬舞劍是《霸王別姬》的一段重頭戲，梅派的舞劍，既不是狂舞，也不是賣弄功夫，而是充分展現優美的造型，從始至終融合劇中人物的情感，使虞姬感情的發泄與劇情發展緊密地連結在一起，直到最后悲壯自刎，達到全戲的高潮！
“大王！漢兵他…他殺進來了！”
場下觀眾奮力叫好。
可惜，青衣社的能量不夠，否則把武生界的泰斗王金璐老先生請出山，讓他陪著唱這一段，效果肯定不一樣！
事實上，能把大斌老師請出來，就已經很出乎白小飛的預料了。
霸王別姬，以虞姬自刎當場結束。
“…師傅，您怎么樣？”
看到梅雁舒跌倒在地，半晌沒有爬起來，白小飛有點慌了神，按照彩排，梅雁舒應該會倒在白小飛的懷里，只是他剛才被驚到了。
這時，梅艷舒慢騰騰爬起來，腳步似乎有些不穩，待白小飛扶住他：“寶貝啊，你看見了嗎？”
梅艷舒一臉苦澀：“我老了…”
隨后，梅艷舒的神色變得激動起來，聲音都微微發顫：“可我這七十多年的能耐…我不能帶走了啊！”
說到這，梅艷舒蹲下身子撿起地上的長劍：“今兒個，要說抹了我的脖子去見霸王，我無所謂，但凡你能學會了，我絕不含糊！”
看到這一幕，每個人都感覺心里有些堵，想哭又哭不出來那種。
就這么沉默的看著臺上，白小飛顫抖著伸手雙手接過長劍，眼眶通紅…
“嘩啦啦！”
像是受到感染一般，也沒有人帶頭，掌聲毫無征兆的響了起來！
這是對那些即將流失的藝術的致敬，也是對藝術家的致敬！
舞臺上更殘酷的還在繼續。
李天林也招了招手：“爺們，過來！”
白小飛怏怏的走過去，站在李天林身旁，后者嘆了口氣，指著手里的快板，緩緩道：“這快板啊，我用了六十多年…瞧這顏色，那是身上的汗珠子一滴一滴砸在上頭沁出來的色啊！”
說著，李天林苦笑了幾聲，擺了擺手道：“沒人學了，給你了，拿著！”
“師傅…”
白小飛有些抑制不住內心的情緒，直接流下了眼淚。
李天林擺了擺手，想說點什么，但臉上肌肉抖動起來，趕緊轉過身，像是不想讓大家看到自己此刻的樣子。
本來有一段‘我就求你一件事——給我們啊，留個盼頭！啊？’
現在看來，似乎不需要了！
盛一云走了過來，姿態依舊從容。
“師傅…”
白小飛有點哽咽…
“小飛啊，這么多曲種都已經滅亡了，也不差我們這一個…”
這幾個字盛一云說的很慢，像是一個字一個字迸出來的一樣，顯示她內心極不平靜，深吸了一口氣，盛一云再次擠出一絲微笑：“師父就不難為你了！”
白小飛已經泣不成聲，哽咽著想說些什么，但張了張嘴，卻什么也說不出來，喉嚨里發出含糊不清的聲音…
盛一云把懷里的琵琶鼓塞進白小飛懷里，輕聲道：“留著吧，做個紀念！”
說完，盛一云轉身回了房間，留給觀眾一個落寞的背影…
此時，舞臺上的LED背景置換成了夜景，在背景皎潔的明月下，整個舞臺顯得特別孤寂。
觀眾再次不約而同的鼓起掌來，白小飛終于無法自持的徹底崩潰，大哭起來：“師父！”
這一聲喊出，讓場上無數人心底一顫！
直擊人們心底最柔軟的部分，觸動了他們的淚點！
攝像機不適時宜的捕捉打了后臺的幾個人，他們也都臉色肅穆，張斐眼眶泛紅，眼看著就要哭了出來…
“哎呦！”
宋曉突然叫了一聲！
伴隨著的是后臺幾個人倒吸的涼氣…
“嘶…”
臺上的白小飛膝蓋一彎，‘砰’的一聲跪倒在地，放聲痛哭！
而那沉悶的砸地聲，通過舞臺的收音，直接放大！
解釋一下，電視臺的舞臺的地面一般都是大理石制成，白小飛剛才的動作，可沒有絲毫緩沖。
這么直愣愣跪倒在地，那該有多疼啊！
就直接跪在地上，那得多疼？
其實，如果小品進行到這段完結得話，也很完整。
喜劇開頭，悲劇結尾，但悲的不僅不讓人討厭，反而給人深思，有深刻的現實警示意義，這樣的作品，如果在白小飛跪地痛哭的時候結尾，很符合符合套路，堪稱經典。
但總覺得少了點什么，少了什么呢？
此時，《相思賦予誰》的前奏響起…
“明月妝臺纖纖指，年華偶然誰彈碎；
應是佳人春夢里，憶不起，雙峨眉。
翩躚霓裳煙波上，幾時共飲長江水，
而今夜雨十年燈，我猶在，顧念誰。”
古典的曲風，華夏味道的低吟輕唱，娓娓道來，并不單純像一首歌，反而像在講述一個故事，讓人不自覺的就沉浸其中。
伴隨著音樂，白小飛抱著手里的三樣東西，先是來到盛一云的房間。
細致的把琵琶放在靠墻的位置，隨后拿起薄毯，蓋在盛一云身上。
接著，又把快板和長劍放在李天還有梅雁舒的床頭…
這些動作看起來很瑣碎，但就是讓人很暖！
尤其是搭配著這首音樂，場下的觀眾擦著眼淚，略帶欣慰的看著白小飛的動作——似乎經過剛剛那一番事情，白小飛的心境發生了改變。
心境改變就是當初高曉攀《梨之園》的立意。
隨后，白小飛來到舞臺中央，朝觀眾鞠了一躬，起身，臉上帶著笑：“學徒白小飛，給您帶來一段節目，請您賞臉！”
大幕慢慢拉上…
