設置
上一章
下一章

第八章 聽前輩們吹牛逼(下)

  “你跟小黃鴨很熟嗎?”

  剛才,旁邊的張山跟周東雨聊得很熱絡,小白忍不住問道。

  “…我們馬上要一起合作,怎么?你想認識她?”

  “沒有,我就是好奇。”

  雖然,小黃鴨被稱為有靈氣的女演員代表,可她的長相實在有點不符合小白的審美…

  所以,還是算了吧…

  正想多說點什么,主持人開始頒獎了。

  第一個頒發的是年度編劇,獲獎的是阿城,《刺客聶隱娘》。

  大概是不熟悉流程——實在是這個表彰大會太繞口,而且整體流程太復雜了。

  有獲獎人發表獲獎感言,還有頒獎人宣讀獲獎理由,順便還有中評委宣讀表彰詞…

  媽蛋,怎么這么多事?

  全世界的頒獎典禮都沒這么復雜,奧斯卡和金馬獎直接就有配音,一般領獎人上臺領獎的時候,配合著會有忠厚低沉的聲音講述獲獎理由。

  阿城內地作家,比謝海盟之流高不止一個檔次。

  呃,謝海盟也是《刺客聶隱釀》的編劇之一。

  謝海盟在臺灣是大名鼎鼎的”朱家第三代“,朱家前兩代朱西寧父女(包括女婿)在臺灣文學界地位非常高,臺灣那么大點兒地方,朱家人脈關系自也不必說。

  說個例子:有個臺北文學獎金讓謝海盟入圍,但是入圍的作品,竟然還沒有寫出來…只是謝海盟提交了一個寫作計劃,謝海盟能入圍!

  二代現象真的遍布兩岸三地!

  當然,主編劇是阿城,阿城并不是一個高產的編劇,上世紀八十年代開始寫劇本,《芙蓉鎮》、《小城之春》、《棋王》、《吳清源》都是他的作品!

  阿城最牛逼地方在于汪朔是他的粉絲,說他是北京這地方這幾十年養成的人精。

  汪朔是誰?

  金庸都不放在眼里!

  可惜,老先生不太愛露面,領獎的是《刺客聶隱娘》出品方的一個人。

  滿口臺灣腔,說了一堆話。

  接下來又請上了趙英俊,讓他發表了五分鐘的個人演講——《導演是我哥們》…

  有沒有準備提前準備,不太清楚,但是從現場笑果來看,應該真的就是臨時起意…

  小白提名了年度青年導演。

  這個獎項競爭性很強。

  陳老師的《唐人街探案》,閆飛、大魔的《肖洛特煩惱》,韓延導演的《翻滾吧,腫瘤君》——韓延導演是一個非常有才華的青年導演,李演員的《動物世界》就是他的最新作品!

  畢贛《路邊野餐》,徐昂《十二公民》,然后就是白小飛《敲開天堂之門》…

  有點好奇,所謂的青年導演到底是怎么劃分的?

  是按照年齡?

  陳老師是正宗70后啊,徐光頭前年拿獎,他也算青年導演?

  “去年的中國電影很強勁,很大一部原因是因為涌現出了一大批的青年導演…”

  頒獎的是李煜導演,也就是拍了一堆范小胖電影的那位。

  小白注意到打開信封前,她特意看了下畢贛的方向:“我看下是不是跟我預測的一樣!”

  “獲得第七屆中國導演協會表彰大會年度青年導演的是——畢贛,《路邊野餐》!”

  “畢贛,《路邊野餐》,整部電影簡單直接的影像,復雜多變的結構,借一個中年男人情感奇路,完成了一次電影語言和電影敘事的探索!”

  中評委宣讀表彰詞…

  “唉…”

  小白微微嘆了口氣,又特么陪跑了一次1

  有點心煩。

  你說《路邊野餐》那樣投資50萬的電影很值得電影人學習,那如果大家都跑去拍那樣的電影了,市場怎么辦?

  留給好萊塢嗎?

  一旁的唐小魚注意到了,趕忙拍了拍他的大腿。

  “…沒事…”

  從青年導演獎項之后,整個現場就成了一堆大佬們吹牛逼的地方。

  陳老師一臉的云淡風輕:“我選演員,肯定是因為他們有比我厲害的地方,要不然我就自己上了!”

  如果臉上的油膩能少點,陳老師真不失為一個大帥哥!

  “中國導演一直都有傳幫帶的傳統,到了我們這一代,有話語權了,更想給年輕導演們多一些機會。”

  馮曉剛毫無疑問是現場知名度最高的導演!

  再加上新晉金馬影帝的名頭,確實很唬人!

  《老炮兒》拿到了最大的三個獎,年度影片、年度導演、年度演員!

  “…同時還要謝謝最佳女主把獎頒給我…”

  “期待你倆的合作!”

  “馮導要拍白摸金的戲?”

  小白忍不住問了下身邊的張山,他對這種事比較關心…

  “嗯,好像是《我不是潘金蓮》…”

  “…是嘛…”

  恍然大悟,難怪范小胖撬了《我不是潘金蓮》,白摸金那么大反應。

  都在表彰大會上公開說了,說明私底下早就見過面了,而且馮曉剛肯定屬意白摸金,至于之后為什么換成了范小胖…

  誰知道呢?

  最后階段,馮導上臺發表了一番講話:

  “我跟徐老師在1993年廣州的金雞百花電影節上結緣,今天在一起已經20年了;

  年拍了第一部電影《永失我愛》,到現在21年。

  年我被導演協會批準加入成為會員,至今20年;

  這些年里,我一共拍了16部電影。

  年前我是35歲小伙子,20年后已經是55歲小老頭了。

  記得剛入行時,電影很不景氣,很多影院被改成了歌廳、舞廳、家具城。那時候導演的任務是吸引觀眾走進電影院。”

  “我在20年里拍的16部電影中,有10部是用于拉近和觀眾距離的。但我仍然沒有忘了一件事:我得對得起導演的稱號。”

  “在完成了娛樂的任務后,我得拍一些自己想拍的東西,所以有了《一九四二》。”

  “其實在中國,拍電影是一件特別痛苦的事情。”

  “寫劇本的時候挖空心思、絞盡腦汁想一句有意思的臺詞、一個非常好的細節,然后把故事放在非常站得住腳的,又和我們命運相關的大背景里,但面臨的結果是要把大背景去掉。有的時候,相關部門對一個細節一個臺詞的意見是有道理的,但有時候我們拿到的意見是令人啼笑皆非、匪夷所思!”

  “一個導演寫下一個好的細節的心情,和明明知道這樣好,還要往不好了改時各種折磨,好萊塢的導演受過嗎?”

  “我覺得之所以20年來有很多導演和我一樣堅持,只有一個原因:這幫傻子太愛電影了!太迷戀電影了!”

  “有這么一些人,是非常值得驕傲的。”

上一章
書頁
下一章