國內電影演員大多出自中戲和北電兩大山頭，最近多了個上戲！
這三家都是傳承斯坦尼斯拉夫斯基的表演體系，實際卻是中國化的一個變種。
它太過完善、嚴密和具有灌輸性，以至于批量生產出一票所謂的演技派明星，這些人之間存在著非常相似的表演模版，又都局限在某個框框之內！
其實，演戲就是演人！
形象、氣質、靈魂、命運。
符合人作為社會動物這個特質，演技只是塑造人物的方式，演戲的主體客體運用工具都集中在演員身上，能夠在角色身上找到演員相近的東西，那是因為他將自己的生活經歷情感結構投入到角色創造中了，達到我就是的高度合一，這既需要勇氣，也需要能力，這也正是演戲的境界。
演技主要應體現為一個演員對自我先天條件的認識與運用，從而結合對角色本質情感的理解，進而找到自身與角色的最佳契合點，來完善角色的表演。而并不是普通人所理解的“演什么就像什么”又或者非要在自身和角色中去挑戰所謂反差式的表演。
如果一個人不能夠很好的認清自己擅長什么，不能夠很好的運用自己的先天優勢，即使擁有再多專業上的技巧，也無法彌補自身與角色的差距，除了一時的新鮮感之后，很難給觀眾留下深刻的印象。
跨度大的角色雖然看起來很過癮，比方說既能演正劇，也能演喜劇…
這樣的演員不多，香港也就周閏發和梁佳輝！
所以，小白很少挑戰什么嚴肅的形象，除了剛出道時候，接了一部《心術》…
昨天，滕化濤導演、華視影視的ceo王琛，股東佟利丫聯合上門邀請他出演《上海堡壘》，他連劇本都沒看，直接就推了！
無他，不合適！
他現在的路子就是喜劇演員！
《上海堡壘》是一部科幻片，先不提導演的水準，單單是電影類型就決定了他不太可能接拍！
如果只是客串，還可以考慮…
葛大爺演技夠精湛吧，《夜宴》這么一部嚴肅的宮廷戲，愣是讓觀眾笑場了…
在沒有絕對把握的情況下，千萬不要冒險改變戲路！
其實，淡出從演技來說，小白很靈動，極其富有感染力…
因為他的表演方式參考的東西很多，已經走上了方法派的路子，而不是堅定不移的體驗派！
關于三大院校，其實歐美演員，極少念過中戲這類國家級的專業學校，但他們有一個共同點，即基礎教育。
艾倫·德詹尼絲在奧斯卡上調侃一群大咖演員，說他們‘一共拍了1400部電影，但是加在一起只上了6年大學！’
雖然是玩笑，但也代表了大部分演員的出身…
有一點，西方的演員，尤其是美國，他們很多人從小就開始學音樂，學舞蹈，學戲劇，在小學有小學社團，中學有中學社團，平時還有街區劇院、城市劇院等等。
舞臺劇這種在我們看來挺高冷的玩意兒，只是人家生活中的普遍調劑！
他們也尊崇斯坦尼斯拉夫斯基體系，甚至有專門的教學工作室，可他們沒有僵化地去執行，而是結合市場反饋，發展出了一種新流派——方法派！
方法派最講究外在表達，即通過表情、肢體、語言以及各種輔助行為——如道具和布景的移動變換，來幫助觀眾與演員建立情緒上的聯動。
簡單類比，體驗派注重自己的內心感受，方法派注重觀眾和整個戲劇效果的交互反應。
小白在《楚門的世界》里的表演參考的就是金凱瑞，只是把他的表情縮小了不少！
但這也是西方式的表演手法，所以，他能拿戛納，大魔王凱特布蘭切特欣賞他—
