很多偶像演員轉型飆演技，都會是那種非常悲情的故事非常悲情的角色，勾得你眼淚稀里嘩啦的往下流。
可這一次，當大批的昊門粉絲觀看完了《一念無明》之后，真的是發現自己哭不出來，整部戲，黃世東這個角色，你說不慘嗎？演的不好嗎？但就是有哭不出來，覺得似乎流下眼淚才是對這部片子的褻瀆。
一夜過去，票房數據還沒有統計出來，但根據一些實時的觀察，在大城市為數不多影院播放的這部影片，擁有著非常高的上座率，這一點誰都不會懷疑，一部片子什么都沒有，陳昊這兩個字，就能賣幾天小范圍內的電影票。
各路評分系統，都是差不多的評分選擇，要么是給出超高的分數贊不絕口，要么是給出超低的分數覺得什么玩意兒，與以往類似影片不同的是還出現了相當數量的中間量，以前也有褒貶不一的影片，愛的愛死罵的罵死，但還同時出現中間量評價的，不多見。
相當一部分的觀眾，就是覺得這部片子說不上來好與壞，看完之后，心里挺堵的，但每當那個不好的評價要說出口的時候，又會想到影片中的畫面，那壓抑的風格和色彩，并不是這部影片不好的體現，過于沉重的題材，也不能將之歸類為破電影。
“說不好，不看是不知道，看了以后相信會有很多人跟我一樣的感受，不想說什么，就想回到家，躺下睡一覺，或是再看一部純粹的喜劇電影。”
除了對電影的評價，在演員方面，毫無疑問，給演技都給予了很高的評價，甚至于很多人都給出了類似的驚嘆：“昊子還能演這樣的角色啊，讓人震驚。”
也真的有人是第二次第三次走進電影院，這類人，被那些否定這影片的人稱之為自虐型的，閑得啊，這樣的片子看一遍都夠鬧心的了，你還看第二遍？
很多看第二遍的人，都是聽了他人的評論，發現自己并沒有覺得陳昊演得比曾志偉好的觀眾，他們決定第二次去觀看，從那些影評中提到的點去看陳昊的表演，最終才確信，昊子演的是真好，已經可以不露痕跡的將表演完全融入角色之中。
一部影片，沒有拿到好的口碑，不是災難，沒有人關注才是真的災難，《一念無明》名氣大起來，就是靠著很強的評論發家的，不管是好的壞的，看了這部片子的觀眾，都有一種傾訴的欲望，有的則是覺得自己看到的跟別人不一樣所以到網絡上搜索別人的影評。
影評、討論的帖子，在網絡上成為了搜索熱門，大批的人去回復，大批的人去開新帖，大批的人去點擊，這到讓并沒有打算給這部影片開辟太多排片量的院線，適當的增加播映的場次，直到整部影片的上座率掉到差不多正常的30幾，才停止增加排片量。
一千萬，一千三百萬，一千二百萬，九百萬，九百五十萬，八百五十萬，七百二十萬，一千一百萬，一千零五十萬……
一連串的票房成績，以極其穩定的數據，將這部片子的票房沖破了億元這道橫線，熱門的討論還在繼續，兩極分化的口碑還在延續，罵的人依舊將這部片子批的一無是處，贊的人還是將這部片子簡約不簡單和演員們的演技捧上天。
在香江，電影氛圍更濃郁一些，有一位資深知名影評人說了一句公道話。
“一部純粹的藝術片，主題冰冷，票房過億，我絲毫不覺得它比當初的《桃姐》差，甚至青出于藍。”
《一念無明》和《桃姐》，雖說都是尖銳的社會問題延伸出來的電影，兩者的色調是完全不一樣的，前者是冰冷的，后者是溫暖的，劉德華飾演的角色，始終作為一個暖體，貫穿整個電影，并且影片中只是客觀的闡述社會問題，桃姐本人只是時代縮影下的產物，她所在的群體只是關注不夠不是沒人關注。到《一念無明》，就真的是另一種狀態，老人老矣，好一點是可憐，差一點是嫌棄，黃世東這樣的人，好一點才有可能得到一點憐憫，差一點就是被社會所排斥。
不容。
這就是兩者本質的區別。所以看桃姐很多人會感動的落淚，很多人會覺得這片子真溫暖，很多中年人會帶著年輕人來看一看，讓他們感受一下影片中傳遞的力量，我們應該關注那些已經漸漸失去自理能力的老人，我們能夠給予他們多少溫暖呢？
《一念無明》，真的是無法興起邀請家人、朋友去觀看的興趣，也沒有推薦的理由，至多是說，陳昊導演的片子，演的不錯導的不錯，內容呢？色彩太過的灰暗，多數的觀眾是不愿意看一場讓自己心情無比壓抑的灰色調電影，這感覺有點類似曾經德國拍過的一部電影《香水》，真的是無法推薦觀看，那不是一部電影，那是一部冰冷骯臟的時代縮影，看得你沒有辦法落淚也沒有辦法產生恨意，無法用簡單的善惡去評判劇中的主題思想。
黃世東是一個精神病人，這跟他自身到底是醒著還是醉著沒關系，他是一名被專業機構認定有此類疾病的病人，那下意識的，我們所有普通人都會產生抗拒排斥，這是人之常態，能否去多一點理解，這不是強迫的，也不是用道德綁架可以做到的，也無法用親情去進行牽絆。
影片最后，大家會覺得那些鄰居的嘴臉有些惡毒，可反過來想想，換做是自己，是不是也會有同樣的行為呢？感受到這一層的觀眾，對天臺上將鄰居小孩抱過來之后，黃世東對父親的那個淺淺含著的笑容，有了新的理解，也從這一點判斷出來他似乎是沒病的，正因為沒病或是病好了，才能夠理解正常人面對自己這種人的想法，所以他沒有抱怨也沒有咆哮，笑一笑，是啊，不容就不容吧，換做是我，我也會不容，那又何必去抱怨別人呢。
影片破億的當天，也是《車輪下的華夏》最后一集的播出，陳昊又一次靠著自己的作品，成功搶占了各大頭條。
在風沙中對抗大自然惡劣環境的真實陳昊。
在影片中蜷縮在床上的電影角色黃世東。
不同的兩種形象，真實與虛幻的交錯，開始有人總結陳昊曾經飾演過的所有角色，全部拿出來進行一番品頭論足，而最初的昊哥和夏洛，也成為了大家解讀他演員之旅的開端，那兩個不算太成熟也不夠太好的角色，讓大家對他的成長產生了興趣，得是多么天才的演員，才能在這么短的時間內有如此大的飛躍，當初的黃渤，也沒有這么神吧。
事實證明，就是這么神。
陳昊帶著他的《一念無明》，踏上了東京國際電影節的征程，也開啟了他周期長達半年的瘋狂獲獎征程。
“哇哦，女神，今天你是要讓現場女人們都無顏色嗎？”
在賓館，陳昊到了自己紅毯搭檔的房間，里面的她已經做好了所有準備，紅毯的盛裝長裙也已經穿好，作為曾經的小老弟，陳昊并不吝嗇贊美的言語，現實中的她，沒有那么神到六宮粉黛無顏色也沒有黑她黑的那么不堪，好好打扮之后，是真正的女神范兒，按照陳昊對她身材的評價，不用減肥，只要保持塑形，讓自己的肌膚更緊致一些，多一點點不顯的肌肉，為最佳。
接過助理遞過來的水喝了一口，范冰冰白了陳昊一眼，示意助理也將自己帶來的湯水，給他也倒一杯：“虛偽。”
陳昊接過水道了一聲謝謝，喝過后笑道：“姐，你得多跟晨哥去健身，我保證半年之后，那些抓拍黑你的記者，無從下手。”
范爺沒有P圖后那么神，尤其是在身材方面，但也沒有一些無良媒體故意拍她形象不好姿態時那么差。盛裝，女神范兒是有，但整體感覺，沒有太大的驚喜卻也沒有什么詬病之處，況且P圖也不是錯，去年在格萊美，那些西方女歌手們粗糙的皮膚穿得花枝招展，拍照之后落在新聞中都還不錯，真正的在現實中看到她們，那肌膚狀態，那上面的粗糙，那些小紅點，都清晰可見，都不用認真去看，對比她們，膚白的范爺，真要盛裝，拍一些她擺好POSS的圖片，非常能夠拿得出手。
當年是靠著李晨在跑男的照顧，接觸到的范爺，當時小老弟的陳昊接受了人家的照顧，至今心里仍是有感激的，彼此之間的關系也相處的很好，常年都有聯系，私下里有時間也會接觸一下，在電影節里是一起走紅毯的搭檔，熟絡遠超旁人，配合自然也不差，范冰冰直接就言道：“臭小子你的舞臺是在頒獎典禮上，紅毯你要好好做好你的配角工作。”
在東京電影節，沒有什么所謂大熱門的評測，但所有國人都在看著，這部褒貶不一但卻在日韓拿到了非常高票房和口碑的電影，到底能夠展翅高飛到什么高度？
它，還在上映，還沒有下畫。
很多人都猜測，如果拿獎，那這部影片的票房，還會有一個漂亮的反彈曲線。
