直播現場，燈光閃耀。
唯有舞臺一片漆黑。
幾個穿著同樣黑衣的工作人員正在悄悄的布置背景，為下一場何笑的演出做準備，而鏡頭則是在此時給到了另一個小舞臺上，主持人正在上面過場。
這種分鏡的運用，是直播時的常用手段，春晚也是這樣的形式，廖玉清作為操刀過春節晚會的名導，自然應心得手。
等到主舞臺這邊布置完成之后，小舞臺上主持人也侃完了，開始宣布接下來要入場的選手。
“接下來的這位競演選手呢，可就有意思了，因為他本人在歌壇創造了許多個奇跡，他也是《歌手》舞臺上，最閃耀的一顆星辰，他就是連拿八個常規賽歌王的年輕原創歌手何笑！”
“讓我們用最熱烈的掌聲，歡迎何笑，以及他的幫唱嘉賓張雅登場！”
主持的聲音落下，鏡頭直接閃到主舞臺上，全場四萬雙眼睛齊齊看去。
便見此時的舞臺上，炫彩奪目的燈光已經亮起，展現在眾人眼前的，是一片湛藍色的海洋，背景畫面則是即是幾株泛著綠光的樹木，配合此情此景，像極了廣寒宮上的玉樹。
而在玉樹的下方，一架黑色的鋼琴已經橫在了那里，漆黑光亮，一塵不染。
黑白琴鍵之上，則是一雙白皙如玉的手掌，輕輕的搭在那里。
鋼琴的不遠處，張雅踩著高跟鞋，身著白色禮服，像是從天而降的廣寒仙子，亭亭玉立。
如此特別的出場，立馬驚艷到了很多人，特寫鏡頭更是第一時間給到了兩人身上。
何笑深吸口氣，微微醞釀，下一刻雙手在鋼琴上開始了舞動。
舒緩、輕靈的背景音樂，在此時慢慢的傳出，讓整個現場都一下子安靜下來。
相比與剛才卡文的高音嘶吼，何笑的這場表演就顯得太寧靜了。
“難道他要唱慢歌？”
后臺中，許多參賽都眨了眨眼，一副若有所思的模樣。
網絡上面，表演還未開始，彈幕稀松了許多，除了粉絲們搖旗助威之外，基本都是猜測的留言。
“最期待的組合來了(▽)”
“笑雅給我往前沖鴨！！”
“何笑這期優勢真大。”
“這次是要唱情歌嗎？”
“小爺的情歌簡直一絕啊()”
“期待嚶嚶嚶”
何笑之前表演過許多優秀的愛情歌曲，距離現在最近的那一首，便是在婚禮上演唱的《我只在乎你》，可謂是俘虜了大批網友。
所以這一次，舒緩的歌曲前奏一出來，熒屏前后許多人都開始猜測起來了。
有人說是要唱慢歌，也有人說是情歌。
眾人各種期待的目光中，轉播畫面里，何笑優雅的彈奏著鋼琴，緩緩開口了。
“我匆匆地走入森林中。”
“森林它一叢叢。”
“我找不到他的行蹤。”
“只看到那樹搖風。”
聲音極為的輕柔，溫暖的像三月的陽光，輕輕的照耀在每一個人的臉頰上。
鏡頭一變，給到張雅身上，她望著前方，目光半瞇著，好像沉醉在旋律之中。
“我匆匆地走入森林中。”
“森林它一叢叢。”
“我看不到他的行蹤。”
“只聽到那南屏鐘。”
張雅的清澈見底的聲音，此時一樣充滿了溫柔，兩人都在輕輕的哼唱。
“啊啊啊啊啊……”
兩種截然不同的嗓音，在此時彼此交織融匯，成為了無比每秒動聽的和音。
“絕了這聲音！”
臺下有不少觀眾們都被驚艷住了，毫不夸張的說，光是這一段和音就已經吊打了很多國內所謂的歌手。
兩人都是頂級的聲音與唱功，合璧之后，效果自然出群。
“它好像是敲呀敲在我心坎中。”
這一段已經運用到了假音合唱，但聽起來曲調仍舊不高，非常的輕柔。
“它好像是催呀催醒我相思夢。”
張雅向舞臺的一旁，正在彈鋼琴的何笑走去，一邊微笑一邊輕唱，甜美的聲音仿佛天籟。
臺下，已經表演完的幾位歌手，都在認真的觀看著舞臺上的表演。
何笑基礎積分就有八十萬，這無疑給眾人造成了很大的壓力，所以盡管說出來有些不好聽，可大家其實心里都希望何笑能出差錯。
卡文·羅斯特更是一直目不轉睛的盯著舞臺，他對中文只是一知半解，根本聽不懂歌詞的意思，但是卻能感覺音樂的風格與旋律，知道這是一首很溫柔的慢歌。
正所謂音樂無國界，便是如此了。
這顯然讓他松了口氣，他以高音出名，可卻從未聽說何笑以抒情的慢歌出名，用自己最擅長的部分去進攻對方的薄弱項，勝算無疑大大增加了許多。
舞臺上，張雅走到了鋼琴前，伸出一只手撫摸著琴面，唱道：
“它催醒了我的相思夢。”
“相思有什么用。”
何笑根本不看琴鍵，抬起頭跟張雅對望，十指盲彈，回應道：
“我走出了叢叢森林。”
“又看到了夕陽紅。”
歌曲唱的這里，一切都比較正常，臺下的宗少弘跟卡文都一臉輕松下來，這果然是一首慢歌抒情，觀眾們剛剛經歷了卡文的高音轟炸，可能還沉浸在其中，現在唱這個類型的歌曲顯然有些不合時宜，沒準何笑真的在第一輪票數極低。
翻身的時候到了！
然而，就在臺下兩組選手都有些僥幸感的時候，舞臺之上，旋律再一頓之后，畫風突然一變。
便看到張雅向前走出兩步，一只手在空中慢慢向上抬起，跟何笑一起合唱。
“它好象是敲呀敲在我心坎中。”
卡文臉色一變，宗少弘也是騰地站了起來，因為此時的歌曲節奏開始不對了，所有的音拍都正在節節走高！
便見到何笑抬起頭，目光炙熱的盯向天空，張雅則是捏緊了手掌，似乎是在蓄力一樣。
一男一女兩個聲音，在此時繼續交匯而出。
“它好像是催呀催醒我相思夢。”
聲音落下后，所有旋律都在此時消失，整個現場都突兀的出現了一瞬間地寂靜。
觀眾們晃動著熒光棒的手微微一頓，一臉懵，卡文跟宗少弘則是似乎感覺到了什么，心跳在這一刻莫名的加劇起來。
便見到舞臺之上的表演仿佛陷入時空暫停般的停頓之后，張雅猛地撕掉了身上披著的長褂，狠狠往地上一甩，后方彈奏鋼琴的何笑也一步躍上了鋼琴，站在了上面。
“南屏晚鐘——”
“我匆匆地走入森林中，森林它一叢叢（rap）”
“隨風飄送——”
“我找不到他的行蹤，只看到那樹搖風（rap）”
“它好像是敲呀敲在我心坎中。”
“我匆匆地走入森林中，森林它一叢叢，我看不到他的行蹤，只聽到那南屏鐘（rap）”
隨著張雅的一聲突如其來的高音，現場的所有樂器齊齊爆發，猶如一個悶雷，給現場的四萬人炸蒙了。
緊接著，數不清的高呼聲在觀眾席上傳出，一片片看不到盡頭的人影驀然起立，謝巖、宗少弘以及幕后的眾多參賽歌手們，也是呆呆的長大了嘴巴。
眼前的這一幕的演出，實在是太震撼了！
張雅在怒飚高音，何笑在瘋狂說唱，最主要的是，這小子還特么的站在了鋼琴上，擺出了一副“小爺要上天”的架勢。
高音跟rap混合在一起，轟炸著人們雙耳的同時，卻又出奇的好聽。
不知道多少人在這一刻感到熱血沸騰，腎上腺素不斷地飆升。
張雅：“南屏晚鐘，隨風飄送——”
何笑：“南屏晚鐘，隨風飄送，它好象是催醒我相思夢，它催醒了我的相思夢，相思有什么用（rap）。”
張雅：“它好像是催呀催醒我相思夢。”
何笑：“我走出了叢叢森林，又看到了夕陽紅，我走出了叢叢森林，又看到了夕陽紅（rap）。”
合唱：“啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊……”
隨著最后一段的rap結束，旋律達到了整首歌的最高點，何笑跟張雅一同合唱，飆起了高音，沒有歌詞，只有一句用假音哼出來的“啊”！
就是這兩聲“啊”，刷新了所有人對高音的認知，他們沒想到，張雅能喊，何笑也能喊！
而且何笑單個高音就是二十秒，中間換了一口氣后，又是一個二十秒的長高音。
這無疑讓很多人都懵了。
卡文·羅斯特在短暫的驚呆之后，額頭隱隱有汗珠滾落，開始口干舌燥了。
他號稱全球十大男高音之一，那何笑這個算什么？
而且這首歌明明是慢歌抒情，為什么會突然音調變得如此之高，甚至還加入了一段rap？這到底是什么編曲啊？
宗少弘也懵了，他雖然不年輕了，但心態卻很潮流，知道現在的音樂很百變，有許多種表演形式，但是這種風格的，卻也是第一次聽說。
這首歌曲叫做《南屏晚鐘》。
在黑色手機中比較出名，原唱為崔萍，是1958年創作的歌曲。
亭外檐懸掛乾隆御書“南屏晚鐘”，此景與杭城西湖的南屏晚鐘同名，是圓明園小十景之一。
一首寫景物的小眾歌曲，在幾十年來卻因崔萍動人的流傳甚廣，先后被費玉清、蔡琴、黃齡、華晨宇蘇詩丁等多位歌手翻唱過。
其中比較出名的，當屬費玉清版本，一度家喻戶曉，直到后來華晨宇翻唱之后，這首歌曲才又有了新一位代言人。
華晨宇跟蘇詩丁在《天籟之戰》半決賽上演唱的這個版本，改編的極為大膽，顛覆了觀眾以往對歌曲認知，比如加入了說唱元素等等，讓充滿了歡快與柔情的《南屏晚鐘》，搖身一變成為了潮流熱歌。
甚至華晨宇和蘇詩丁聲音的完美結合，讓一旁的費玉清都看得有些蒙圈，稱自己以后沒法唱了。
這確實在華晨宇的作品中，屬于難得一見的高質量佳作了。
彈唱、和聲、高低八度切換、低音穩定，后面降b大高音的長度比往常更具挑戰性，最可怕的還是突然飛上鋼琴唱rap，竟臉不紅心不跳。
并且在末尾出，更是跟蘇詩丁合鳴了兩段長達十六秒的高音。
這也導致了整首歌曲得到了升華，畢竟這原本是一首歡快抒情的慢歌，他能在這樣柔情的基礎上，加入搖滾和硬核的rap元素，卻轉換自然不顯尷尬，頗為難得。
這也導致了《南屏晚鐘》這首不老金曲在年輕人之間迅速火爆起來，各大音樂軟件平臺都有不菲的成績，在嗶哩嗶哩等彈幕網站的音樂區，也達到了幾百萬的播放量。
何笑今天跟張雅重新演繹了華晨宇版本《南屏晚鐘》，從前面的抒情慢歌，到后面的極致高音，這個神奇的轉換，可謂是驚呆一片。
全場四萬人，無不沸騰尖叫。
尤其是何笑今天在原版的基礎上超水平發揮，那兩個十六秒的高音，被何笑硬生生吼到了二十秒！
而且張雅也相當給力，在何笑臨時加強高音的情況下，竟然一秒不落的跟下來了，一代天后的實力展現無疑，霸氣側漏。
四萬人的體育場，無處不塞滿著他們的聲音。
甚至在高音結束后的很長一段時間，余音仍在繚繞。
電視前的觀眾們也跟著懵了，他們雖然沒有在現場，卻仍舊通過轉播感受到了當時的氣氛，隨后紛紛上網留言。
“我靠靠靠！”
“現場炸了！”
“小爺太帥了吧？”
“雅姐撕衣開大啊。”
“無敵了！”
“我的雞皮疙瘩鴨。”
“高能！核能！”
這一段顯然太具震撼性了，讓網絡跟現場一樣，迅速達到了沸騰狀態。
“它催醒了我的相思夢。”
“相思有什么用。”
“我走出了叢叢森林。”
“又看到了夕陽紅。”
電視上，在一個圍繞舞臺旋轉的長鏡頭中，位于畫面中央的張雅面不改色，氣息有條不紊，輕聲唱出了最后那一段歌詞。
至此，表演正式結束。
